Both the Missa Surge Petre and Jacquet’s own motet on which it is based (the latter published by the Parisian printer Pierre Attaingnant in 1535) are scored for six voices. Perhaps this unusually sumptuous scoring reflected the dedication of Mantua Cathedral to St Peter: one can well imagine either piece being performed at patronal festivals there. According to its printed source (Paris: Le Roy and Ballard, 1557), the Mass divides the Altus voice as well as the Bassus, but in reality Le Roy and Ballard’s Secundus Altus has the same range, if a slightly higher tessitura, than the Tenor, meaning that the motet and Mass are both effectively scored SATTBB. As is customary in the genre of the imitation or ‘parody’ Mass, the composer takes themes from the motet as structural points for imitation throughout the cycle. The opening motif from the motet, which illustrates the text ‘Arise Peter’ with an upward leap of a fourth or fifth, provides the initial material for four out of the five Mass movements, almost conforming to the ‘head motif’ principle of Mass organization dating back to the previous century. The Sanctus, however, adopts instead a melody based on the final theme of the motet ‘claves regni caelorum’ (‘the keys to the kingdom of heaven’), which is placed against the rising fifth of ‘Surge Petre’ in the bass part. Moreover, Jacquet’s treatment of the motet material is more subtle and varied than that of his fifteenth-century predecessors. None follows the precise order of entries of the motet, nor do the voices ever enter at the same temporal distance. Jacquet thus recreates the imitative nexus of the polyphony anew in each Mass movement, while preserving a strong feeling of unity between all of the movements and the model.

Other melodic elements of the motet which reappear in the Mass include the opening of the secunda pars, ‘Si diligis me, Simon Petre’ (‘If you love me, Simon Peter’), which is used at the ‘Et in Spiritum Sanctum’ (‘And in the Holy Spirit’) section of the Credo, and most tellingly at the final section of the Agnus Dei, in both cases making use of the motet material’s gentler feeling to contrast with the generally more forceful opening material. The setting of the name ‘Simon Petre’ with the two highest voices rising in thirds is particularly beautiful, and is heard again at the very end of the Mass, to the phrase ‘dona nobis’. As mentioned, the ‘claves regni’ motif begins the Sanctus, though in a version significantly altered such that the triumphant syncopations of the original motif are transformed into quiet rejoicing.

Jacquet based five of his Mass settings on his own motets, retaining in each case the same number of voices between model and Mass (in contrast to the practice of Gombert, who generally reduced the voice count by one, for instance in his Mass/motet pairs Beati omnes a5/Missa Beati omnes a4 and Media vita a6/Missa Media vita a5). All Jacquet’s other Masses, in common with the great majority of his works generally, are for five voices.

from notes by Stephen Rice © 2015

La Missa Surge Petre et le motet de Jachet sur lequel elle repose (publié par l’imprimeur parisien Pierre Attaingnant en 1535) sont à six voix. Cette distribution inhabituellement somptueuse renvoyait peut-être à la consécration de la cathédrale de Mantoue à saint Pierre: on imagine sans peine l’une ou l’autre pièce interprétée là, lors des fêtes patronales. Selon la source imprimée (Paris: Le Roy et Ballard, 1557), la messe divise les voix d’Altus et de Bassus mais, en réalité, le Secundus Altus de Le Roy et Ballard a la même étendue, n’était une tessiture légèrement plus aiguë, que le Tenor, ce qui signifie que le motet et la messe sont effectivement écrits pour SATTBB. Comme de coutume dans une messe imitative ou parodiée, le compositeur emprunte au motet des thèmes servant de points d’ancrage à l’imitation tout au long du cycle. Le motif inaugural du motet, qui illustre le texte «Lève-toi, Pierre» par un saut de quarte ou de quinte ascendant, fournit le matériau premier à quatre des cinq mouvements de la messe, ce qui est presque conforme au principe organisationnel de la messe dit du «motif de tête», remontant au siècle précédent. Le Sanctus adopte, lui, une mélodie fondée sur le thème final du motet «claves regni caelorum» («les clés du royaume des cieux»), contre la quinte ascendante de «Surge Petre» dans la partie de basse. Par ailleurs, Jachet traite le matériau du motet avec plus de subtilité et de variété que ne le firent ses devanciers du XVe siècle. L’ordre exact des entrées du motet n’est pas suivi et les voix n’entrent jamais à la même distance temporelle, ce qui permet à Jachet de toujours recréer à neuf le lien imitatif de la polyphonie dans chaque mouvement de la messe, tout en préservant un fort sentiment d’unité entre l’ensemble des mouvements et le modèle.

Parmi les autres éléments mélodiques du motet qui réapparaissent dans la messe figure l’ouverture de la secunda pars, «Si diligis me, Simon Petre» («Si tu m’aimes, Simon Pierre»), utilisée à l’«Et in Spiritum Sanctum» («Et dans le Saint-Esprit») du Credo et—le plus éloquemment—à la section finale de l’Agnus Dei, se servant à chaque fois de la douceur accrue du matériau du motet pour contraster avec le matériel d’ouverture, globalement plus vigoureux. La mise en musique du nom «Simon Petre», avec les deux voix les plus aiguës s’élevant en tierces, est particulièrement belle et revient en toute fin de messe, à «dona nobis». Comme nous l’avons vu, le motif «claves regni» inaugure le Sanctus, mais dans une version considérablement altérée, au point que les syncopes triomphantes du motif original sont métamorphosées en paisibles réjouissances.

Dans les cinq messes fondées sur ses propres motets, Jachet conserva le nombre de voix du modèle (contrairement à Gombert qui mettait une voix de moins, par exemple dans ses diptyques messe/motet Beati omnes a 5/Missa Beati omnes a 4 et Media vita a 6/Missa Media vita a 5). Toutes ses autres messes sont, comme l’immense majorité de ses œuvres, à cinq voix.

extrait des notes rédigées par Stephen Rice © 2015
Français: Hypérion

Sowohl die Missa Surge Petre als auch Jachets eigene Motette, die ihr zugrunde liegt (die Letztere wurde 1535 von dem Pariser Drucker Pierre Attaingnant herausgegeben), ist für sechs Stimmen angelegt. Möglicherweise erklärt sich diese ungewöhnlich üppige Anlage dadurch, dass der Dom zu Mantua dem Heiligen Petrus geweiht ist—es ist durchaus vorstellbar, dass sowohl das eine als auch das andere Stück dort zum Patronatsfest aufgeführt wurde. Der Druckquelle (Le Roy und Ballard, Paris 1557) zufolge treten in der Messe Alt- und Bassus-Stimmen geteilt auf, tatsächlich jedoch hat der Secundus Altus bei Le Roy und Ballard denselben Tonumfang wie der Tenor—wenn auch eine etwas höhere Tessitur—, was bedeutet, dass sowohl Motette als auch Messe quasi eine SATTBB-Besetzung haben. Gemäß der tradierten Praxis im Genre der Imitations- oder Parodiemesse verwendet der Komponist das gesamte Werk hindurch Themen der Motette als strukturelle Imitationspunkte. Das Anfangsmotiv der Motette, das die Worte „Erhebe dich, Petrus“ mit einem aufwärts gerichteten Quart- (bzw. Quint-)Sprung illustriert, stellt für vier der fünf Messsätze das Anfangsmaterial bereit, und bildet damit fast ein „Kopfmotiv“ gemäß der Messkomposition, wie sie im vorangegangenen Jahrhundert gehalten wurde. Im Sanctus hingegen erklingt eine Melodie, der das Schlussthema der Motette, „claves regni caelorum“ („die Schlüssel zum Himmelreich“), zugrunde liegt, welches gegen die aufsteigende Quinte von „Surge Petre“ im Bass gesetzt ist. Davon abgesehen ist Jachets Behandlung des Motettenmaterials raffinierter und abwechslungsreicher als man es bei seinen Vorgängern des 15. Jahrhunderts antrifft. Die Abfolge der Einsätze der Motette wird nicht genau eingehalten und die Stimmen setzen auch nie mit demselben Zeitabstand ein. Damit bildet Jachet die imitativen Verknüpfungen in der Polyphonie in jedem Messe-Satz neu und bewahrt gleichzeitig eine starke Zusammengehörigkeit zwischen allen Sätzen sowie der Vorlage.

Zu anderen melodischen Elementen der Motette, die in der Messe wiedererscheinen, gehört etwa der Beginn der Secunda Pars, „Si diligis me, Simon Petre“ („Wenn du mich lieb hast, Simon Petrus“), der bei „Et in Spiritum Sanctum“ („Und im Heiligen Geist“) im Credo erklingt sowie—besonders vielsagend—im letzten Abschnitt des Agnus Dei, wobei jeweils die sanftere Stimmung der Motette dem generell energischeren Anfangsmaterial gegenübergestellt wird. Die Vertonung des Namens „Simon Petre“, bei der sich die beiden obersten Stimmen in Terzen aufschwingen, ist besonders schön gestaltet und kehrt ganz zum Ende der Messe zu der Phrase „dona nobis“ wieder. Wie bereits erwähnt, eröffnet das „claves regni“-Motiv das Sanctus, jedoch in derart veränderter Weise, dass die triumphierenden Synkopen des ursprünglichen Motivs in ein ruhiges Frohlocken verwandelt sind.

Jachet legte fünf von seinen Messvertonungen eigene Motetten zugrunde, wobei er jeweils dieselbe Besetzung beibehielt (im Gegensatz etwa zu Gombert, der in seinen Messen die Besetzung meist um eine Stimme reduzierte, so etwa im Falle der Motetten- und Messenpaare Beati omnes à 5/Missa Beati omnes à 4 sowie Media vita à 6/Missa Media vita à 5). Alle anderen Messvertonungen Jachets—ebenso wie der Großteil seiner Werke insgesamt—sind fünfstimmig angelegt.

aus dem Begleittext von Stephen Rice © 2015
Deutsch: Viola Scheffel