Veronika Eberle’s exceptional talent and the poise and maturity of her musicianship have been recognised by many of the world’s finest orchestras, venues and festivals, as well as by some of the most eminent conductors. Sir Simon Rattle’s introduction of Veronika, aged just 16, to a packed Salzburg Festspielhaus, at the 2006 Salzburg Easter Festival, in a performance of the Beethoven concerto with the Berliner Philharmoniker, brought her to international attention.
Key orchestra collaborations since then include the London Symphony, Concertgebouw, New York Philharmonic, Montreal Symphony, Munich Philharmonic and Gewandhaus Orchestras, Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin, hr-Sinfonieorchester Frankfurt, Bamberger Symphoniker, Tonhalle-Orchester Zürich, NHK Symphony, Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, and the Rotterdam Philharmonic.
Concerto performance highlights include appearances at the Klassik am Odeonsplatz with Simon Rattle and the Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, as well as debuts with the Philadelphia, San Francisco Symphony, Los Angeles Philharmonic, and Philharmonia Orchestras, the Chamber Orchestra of Europe, Swedish Radio Symphony Orchestra, the Orchestre Philharmonique du Luxembourg, and the Orchestre National de Lille. Veronika has also toured Australia, New Zealand, and South Korea.
Veronika has enjoyed collaborations with conductors such as Sir Simon Rattle, Bernard Haitink, Daniel Harding, Christian Thielemann, Yannick Nézet-Séguin, Kent Nagano, Lorenzo Viotti, Louis Langrée, Robin Ticciati, Paavo Järvi, Alan Gilbert, Iván Fischer, Heinz Holliger and Sir Roger Norrington.
Born in Donauwörth, Southern Germany, she started violin lessons at the age of six, and four years later became a junior student at the Richard-Strauss-Konservatorium in Munich with Olga Voitova. After studying privately with Christoph Poppen for a year, she joined the Hochschule München, where she studied with Ana Chumachenco from 2001 to 2012.
Veronika has benefited from the support of a number of prestigious organisations, including the Reinhold Würth Musikstiftung gGmbH, the Borletti-Buitoni Trust (Fellowship in 2008), the Orpheum Stiftung zur Förderung junger Solisten (Zürich), the Deutsche Stiftung Musikleben (Hamburg), and the Jürgen Ponto-Stiftung zur Förderung junger Künstler (Frankfurt). She was a BBC Radio 3 New Generation Artist from 2011 to 2013, and was a Dortmund Konzerthaus “Junge Wilde” artist from 2010 to 2012.
Veronika Eberle plays the 1700 “Dragonetti” Stradivarius violin, which was made available to her on generous loan by the Nippon Music Foundation.
Le talent exceptionnel de Veronika Eberle, ainsi que sa maîtrise et sa maturité musicales, ont été reconnus par bon nombre des meilleurs orchestres, salles et festivals du monde, aussi bien que par certains des chefs d’orchestre les plus éminents. C’est en présentant Veronika, âgée seulement de 16 ans, dans un Festspielhaus de Salzbourg plein à craquer, lors du Festival de Pâques de Salzbourg 2006, dans une interprétation du concerto de Beethoven avec le Berliner Philharmoniker, que Sir Simon Rattle l’a fait connaître au niveau international.
Depuis, elle a essentiellement collaboré avec les formations suivantes: London Symphony Orchestra, Orchestre du Concertgebouw, Orchestre philharmonique de New York, Orchestre symphonique de Montréal, Orchestre philharmonique de Munich, Orchestre du Gewandhaus de Leipzig, Rundfunk-Sinfonieorchester de Berlin, hr-Sinfonieorchester de Francfort, Bamberger Symphoniker, Tonhalle-Orchester de Zürich, Orchestre symphonique de la NHK, Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, et Orchestre philharmonique de Rotterdam.
Ses concerts les plus marquants comprennent des apparitions au Klassik am Odeonsplatz, avec Simon Rattle et le Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, aussi bien que des débuts avec les Orchestres Philadelphia, San Francisco Symphony et Philharmonia, l’Orchestre philharmonique de Los Angeles, l’Orchestre de chambre d’Europe, l’Orchestre symphonique de la radio suédoise, l’Orchestre philharmonique du Luxembourg et l’Orchestre national de Lille. Veronika a également effectué des tournées en Australie, en Nouvelle-Zélande et en Corée du Sud.
Veronika a collaboré avec des chefs d’orchestre tels que Sir Simon Rattle, Bernard Haitink, Daniel Harding, Christian Thielemann, Yannick Nézet-Séguin, Kent Nagano, Lorenzo Viotti, Louis Langrée, Robin Ticciati, Paavo Järvi, Alan Gilbert, Iván Fischer, Heinz Holliger et Sir Roger Norrington.
Née à Donauwörth, dans le sud de l’Allemagne, elle a commencé à prendre des leçons de violon dès l’âge de six ans et, quatre ans plus tard, elle a pu étudier au Richard-Strauss-Konservatorium de Munich, avec Olga Voitova. Après avoir suivi des cours en privé avec Christoph Poppen pendant un an, elle a rejoint la Hochschule de Munich, où elle a suivi l’enseignement d’Ana Chumachenco, de 2001 à 2012.
Veronika a bénéficié du soutien de plusieurs organismes prestigieux, dont la Reinhold Würth Musikstiftung gGmbH, le Borletti-Buitoni Trust (bourse en 2008), l’Orpheum Stiftung zur Förderung junger Solisten (Zürich), la Deutsche Stiftung Musikleben (Hambourg) et la Jürgen Ponto-Stiftung zur Förderung junger Künstler (Francfort). Elle a été une BBC Radio 3 New Generation Artist, de 2011 à 2013, et artiste «Junge Wilde» du Dortmund Konzerthaus, de 2010 à 2012.
Veronika Eberle joue le Stradivarius «Dragonetti» (1700), qui lui a été prêté généreusement par la Nippon Music Foundation.
Veronika Eberles herausragendes Talent sowie ihre musikalische Reife und Souveränität wurden von den weltweit besten Orchestern, Konzertveranstaltern, Festivals und den bedeutendsten Dirigenten gewürdigt. Internationale Aufmerksamkeit erlangte sie, als Sir Simon Rattle sie 2006 als erst 16-Jährige bei den Osterfestspielen in Salzburg bei einer Aufführung mit den Berliner Philharmonikern vorstellte, wo sie vor dem ausverkauften Festspielhaus Beethovens Violinkonzert spielte.
Seitdem ist sie mit zahlreichen Orchestern aufgetreten, u.a. dem London Symphony, dem Concertgebouw, dem New York Philharmonic, dem Montreal Symphony, den Münchner Philharmonikern und dem Gewandhausorchester, dem Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin, dem hr-Sinfonieorchester Frankfurt, den Bamberger Symphonikern, dem Tonhalle-Orchester Zürich, dem NHK Symphony, dem Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks sowie den Rotterdamer Philharmonikern.
Zu den Höhepunkten ihrer Laufbahn gehören Konzerte bei Klassik am Odeonsplatz mit Sir Simon Rattle und dem Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks sowie mit dem Philadelphia Orchestra, dem San Francisco Symphony, dem Los Angeles Philharmonic und dem Philharmonia Orchestra, dem Chamber Orchestra of Europe, dem Schwedischen Rundfunkorchester, dem Orchestre Philharmonique du Luxembourg und dem Orchestre National de Lille. Zudem hat Veronika eine Konzertreise durch Australien, Neuseeland und Südkorea unternommen.
Dabei hat Veronika mit Dirigenten wie Sir Simon Rattle, Bernard Haitink und Daniel Harding zusammengewirkt, sowie mit Christian Thielemann, Yannick Nézet-Séguin, Kent Nagano, Lorenzo Viotti, Louis Langrée, Robin Ticciati, Paavo Järvi, Alan Gilbert, Iván Fischer, Heinz Holliger und Sir Roger Norrington.
Sie wurde in Donauwörth in Süddeutschland geboren, erhielt mit sechs Jahren ihren ersten Geigenunterricht und wurde bereits vier Jahre später Jungstudentin von Olga Voitova am Münchner Richard-Strauss-Konservatorium. Nach einem privaten Ausbildungsjahr bei Christoph Poppen kam sie an die Münchner Musikhochschule, wo sie von 2001 bis 2012 bei Ana Chumachenco studierte.
Veronika Eberle wurde von mehreren namhaften Institutionen gefördert, unter anderem von der Reinhold Würth Musikstiftung gGmbH, dem Borletti-Buitoni Trust (Stipendium 2008), der Orpheum Stiftung zur Förderung junger Solisten (Zürich), der Deutschen Stiftung Musikleben (Hamburg) und der Jürgen-Ponto-Stiftung zur Förderung junger Künstler (Frankfurt). Von 2011 bis 2013 war sie New Generation Artist bei BBC Radio 3 und von 2010 bis 2012 gehörte sie zu den „Jungen Wilden“ des Konzerthauses Dortmund.
Die Künstlerin spielt die Stradivari „Dragonetti“ von 1700, eine großzügige Leihgabe der Nippon Music Foundation.