Edvard Hagerup Grieg. Norwegian of Scottish descent. Studied at the Leipzig Conservatory. Much influenced by Robert Schumann. Based between 1863 and 1867 in Copenhagen. Here he came into close contact with Niels Gade, Hans Christian Andersen and the short-lived Norwegian poet-composer Rikard Nordraak. With their encouragement, Grieg evolved a nationalist style of music with an intense awareness of his country’s history and folk-song heritage.
As a composer, Grieg does not sit on the summit of Mount Olympus with Bach, Mozart, Beethoven and their ilk, but he certainly merits a comfortable dwelling on the slopes. Unusually for a ‘Great Composer’, his reputation does not rely on lengthy operas, ballets, symphonies, oratorios and the like. Grieg is the miniaturist composer par excellence. Though he tried his hand at larger forms—there are sonatas for piano, violin and cello, a quartet, and an early symphony that was later suppressed—he was happiest writing shorter works, songs, and incidental music for the theatre. (Ironically, the single exception to this is his evergreen Piano Concerto in A minor, one of the most popular and frequently performed works in all of classical music.) The German process of composition with its massive structures and complex developments of thematic material was not for him. In the words of the musicologist Hubert Foss: ‘His deliberate smallness is one of his greatest virtues.’
from notes by Jeremy Nicholas © 2024
Edvard Hagerup Grieg. Norvégien d’origine écossaise. Il fait ses études au Conservatoire de Leipzig. Très influencé par Robert Schumann. Basé entre 1863 et 1867 à Copenhague, il y entre en contact étroit avec Niels Gade, Hans Christian Andersen et le poète et compositeur norvégien Rikard Nordraak qui mourut assez jeune. À leur incitation, Grieg élabore un style de musique nationaliste avec une conscience aiguë de l’histoire et du patrimoine de musique traditionnelle de son pays.
Comme compositeur, Grieg ne siège pas au sommet du Mont Olympe avec Bach, Mozart, Beethoven et des compositeurs du même acabit, mais mérite certainement une place sur ses pentes. Chose rare pour un «grand compositeur», sa réputation ne repose pas sur de longs opéras, ballets, symphonies, oratorios ou d’autres œuvres de ce genre. Grieg est le compositeur miniaturiste «par excellence». Même s’il s’essaya à des formes plus importantes—il y a des sonates pour piano, violon et violoncelle, un quatuor et une symphonie de jeunesse qui fut ensuite retirée—il aimait mieux écrire des œuvres plus courtes, des mélodies et de la musique de scène pour le théâtre. (L’ironie de la chose, c’est que la seule exception, son indémodable Concerto pour piano en la mineur est l’une des œuvres les plus populaires et les plus souvent jouées de toute la musique classique.) Le processus de composition allemand avec ses structures massives et ses développements complexes du matériel thématique ne l’intéressait pas. Selon le musicologue Hubert Foss: «Sa modicité délibérée est l’une de ses plus grandes vertus.»
extrait des notes rédigées par Jeremy Nicholas © 2024
Français: Marie-Stella Pâris
Edvard Hagerup Grieg. Norwegischer Komponist schottischer Abstammung. Studium am Leipziger Konservatorium; stark beeinflusst durch Robert Schumann. Aufenthalt in Kopenhagen 1863 bis 1867, wo er in engen Kontakt mit Niels Gade, Hans Christian Andersen und dem jung verstorbenen norwegischen Dichter und Komponisten Rikard Nordraak kam. Auf ihre Anregung hin entwickelte Grieg einen nationalen Musikstil sowie ein ausgeprägtes Bewusstsein für die Geschichte und das Volksliedgut seines Landes.
Als Komponist ist Grieg zwar nicht mit Bach, Mozart, Beethoven und Konsorten auf dem Gipfel des Olymps anzusiedeln, doch steht ihm durchaus ein Platz auf den Hängen zu. Es ist ungewöhnlich für einen „großen Komponisten“, dass sein Ruf nicht auf umfangreichen Opern, Balletten, Sinfonien, Oratorien und dergleichen basiert: Grieg ist der Miniaturkomponist par excellence. Obwohl er sich an größeren Formaten versuchte—es gibt Sonaten für Klavier, Violine und Cello, ein Quartett und eine frühe Sinfonie, die später unterdrückt wurde—, schrieb er am liebsten kürzere Werke, Lieder und Bühnenmusiken. (Ironischerweise bildet die einzige Ausnahme dabei sein Klavierkonzert a-Moll, eines der beliebtesten und am häufigsten aufgeführten Werke des gesamten klassischen Musikkanons.) Der deutsche Kompositionsprozess mit seinen massiven Strukturen und komplexen Durchführungen des thematischen Materials war nichts für ihn. Der Musikwissenschaftler Hubert Foss formulierte es folgendermaßen: „Seine bewusste Kleinheit ist eine seiner größten Tugenden.“
aus dem Begleittext von Jeremy Nicholas © 2024
Deutsch: Viola Scheffel
